跟他学画画不走弯路你同意不?好大的口气敢自称融合了董其昌王他们的画风?细腻工整未必就是

说真的,看着这幅画,心里挺怪的。那种工整细腻的劲儿里,还透着一股子平淡天真的味道。你看他用笔,线条细细的,把山石轮廓勾得清清楚楚,讲究的是笔笔到位、以线立形。这种山水画一看就挺庄重,跟宋代那些风格严谨、细节满满的作品很像,有的霸气侧漏,有的雅致清丽。不过也有一些作品,笔墨用得很简,重点突出自然美感,让人感觉特别平淡天真。这两种风格能混在一起吗?这事儿从明朝就有人琢磨了。直到沈周出现,才算有点眉目。 沈周这小子肯定受了不少长辈的影响。他出生在书画世家,爷爷和爸爸都是行家里手。还有一位名师叫杜琼,那是个笔墨功底深厚的老前辈。要是你看这幅仿黄公望山水《草亭清溪》,就知道沈周把这种画风融合得有多厉害。当时好多画家都认可这种画法,跟着学呢。 陶成这哥们儿祖籍苏州,跟沈周同个年代活着,不过比他小二十多岁。看他画的元人笔意吧,感觉没沈周那么深。不过他底子打得牢,也把精致和天然给揉在了一块。其实理解前辈风格没必要完全一样,但基本的技法特征还是得留着的。 元代画家爱用线皴嘛,陶成用的就不是那种标准的。他那皴法有点像拖泥带水皴,有点点皴、线皴和面皴混在一块儿的意思。看出来了没?他觉得风格要融合,得先把技法给混起来。他一边学沈周一边琢磨自己的路子。既然皴法变了,山石结构和山水布局也得跟着变才行。 陶成的笔路子偏刚健一点,力气感挺明显的。这样容易给山川增添气势嘛。杂树用的是简笔画法,取个生机无限的意思。树叶大小混点一画出来,笔墨变化也丰富了。混点跟山石上的苔点呼应着看效果不错。 这画有点小遗憾就是构图没太搞明白。前后景之间用水面隔开了一下显得太刻意了。陶成在前面画了几棵大树想弥补一下留白部分的问题,但想法虽好效果一般。要是草亭后面再加几块石头或者中景平冈再延伸一点就好了。 受了沈周的影响嘛。陶成这也是在融合宋元的技法想搞出个新花样来。沈周以后好多人都开始走这条路了。宋画有气势元画柔和雅逸结合在一起能把自然情趣给突出来。 你有没有发现陶成除了学沈周还在研究以书入画这事儿?书法本身就是笔墨构成的艺术跟绘画沾亲带故啊。这笔墨的韵味对画来说多重要不言而喻嘛。拿书法的笔意来画画能带动气韵的变化。 陶成用笔有节奏有提按把这种笔法用在墨色上变化也大了去了。把书法笔意跟自己的风格融一块儿也给后人指了条明路呢。 看看《草亭清溪》就知道了画坛需要有个带头大哥出现嘛。让大家围着他转受他启发受他影响呗。 这幅画虽然不完美带着点尝试的意思但好歹让我们看到了优点也让我们想明白了创作方向这就是欣赏《草亭清溪》的意义嘛能让我们少走不少弯路呢。 拓展阅读 瞧这看着是仿旧山水你可别以为它是仿范宽的风格啊跟他学画画不走弯路你同意不?好大的口气敢自称融合了董其昌王翚他们的画风?细腻工整未必就是缺点他笔下的山水温润雄浑!