1969年，一个叫马六明的年轻人在湖北黄石出生。他在1991年从湖北美术学院毕业后，又花了两年时间琢磨怎么成为真正的艺术家。1993年，他终于踏上了职业艺术的道路，随后去了北京工作、生活。谁能想到，阔别家乡33年后，他居然在湖北美术馆搞了个“@武汉2025·马六明”的大展，这次展览要持续到5月10日。 这是个由湖北美术馆牵头的文化平台，把湖北地区各艺术机构都连在了一起。3月6日这天，二楼展厅开门迎客，大家走进里面，能看到他的50多件新作。这些作品用油画、水墨还有雕塑等各种方式，把马六明脑子里的想法全都摆了出来。冀少峰是这次展览的策展人，他也是中国雕塑学会的副会长。俩人一起给观众导览，讲了好多有意思的事儿。 听马六明慢悠悠地聊，你会发现他特别懂生活，也挺尊重生命。他的作品看着挺有个性，但其实又挺有人情味儿。在搞当代创新艺术的这一行里，他算是个代表人物。不管是以前做行为艺术还是现在画水墨，他一直在琢磨什么才是属于自己的说话方式。 他的画有两条主线：一是看生命本身，二是打破语言的规矩。像“Inside Out：New Chinese Art”这种国际大展在纽约P.S.1和旧金山现代美术馆展出过他的作品，他还参加过第48届威尼斯双年展、光州双年展2000。甚至连英国维多利亚与艾伯特博物馆、美国纽约国际图片中心这些地方也都有他的作品。 冀少峰说看马六明的画能感受到一种“退隐”的锋芒。他在《策展人语》里写，马六明老是盯着生命的意义看。他把过去的经验和文化记忆混在一起画在纸上，看似看不懂，其实还挺有意思。 马六明现在主要在琢磨传统水墨。他把传统水墨的节奏都打破了，不按常理出牌，用力去画纸上的字。这样一来，画里全是他的迷茫、困惑和纠结，还有面对未来那种说不出的孤独感。这种浪漫的忧伤其实是对社会变化的一种无奈。 水墨这种东西本来就带着中国味儿和精神。通过这一次展览，马六明让自己的艺术活了过来。既是在看自己现在的处境，也是在用真心热爱艺术这件事。