7月8日，浙江杭州来了场新鲜事儿，叫“相无古今——石窟艺术超感沉浸体验”，中新社的曹丹给咱去报道了。内蒙古来的张琳，戴着VR头套逛展，心里乐开花，“壁画上的飞天衣裳飘呀飘，我居然能摸得着颜料掉渣的感觉！”。 你看那犍陀罗的希腊神像、敦煌的九色鹿、还有巴蜀风格的大足石刻，在AI数字人的“妙数飞天”带领下，观众顺着历史脉络，能清楚看到石窟艺术是咋从西边传到中国并变着法发展的。这展览用3D打印、XR、VR、MR这些技术，硬是把七大石窟的宝贝给重现了出来。 策展人姜峭峰说了，他们没乱来，是顺着石窟原来的样子搞数字创作，想让大家更直观地搞懂中国化的路数。比如去克孜尔石窟，你既能在VR里溜达着“走进”数字复原的第38窟，又能在MR的世界里，像捡玩具一样从密密麻麻的菱格画里“抓走”一个画面，凑近了看千年前龟兹石窟有多美。 VR看展现在在中国简直是标配。数字技术太厉害了，不光打破了时间和空间的墙，把文物的多面性都摊开给你看，还让人过了把瘾，实现了从“看”到“玩”的大转变。 你看在浙江良渚古城遗址公园，“良渚VR大空间·神纹之约”让大伙儿都成了五千年前的“时间旅行者”，跟着老祖宗一起搞祭祀、面对大洪水；在四川广汉三星堆博物馆，戴了VR眼镜的游客能在专家的指导下钻进遗址现场，亲自上阵挖宝。 张颖岚教授是浙江大学艺术与考古学院的老师，她觉得用VR、MR这些新技术确实能让老文物重焕生机，但也得把好玩和严谨平衡好，让技术和文化好好配合着来。