陶冷月搞了个专题展览，把自己50幅月色山水的画都拿出来了，目标就是让那些传统的山水画在月光里活过来。我第一眼看见就被迷住了，觉得这月色和山水凑在一块儿简直太浪漫。观者也有同感，大家都说这月色怎么能不让人喜欢呢。陶冷月把传统水墨跟西洋光影揉在了一起，结果这夜色就不再是单调的留白了，而是被光和色给点着了。这50幅画装订成了一本册子，感觉像是把50轮冷月都收进袖口一样。平时没事翻翻看，月光就顺着纸纹慢慢地流出来。 每一幅画都像是一场捉月的行动。陶冷月先用淡墨铺夜空，再用赭石轻轻扫远峰。接着花青一层一层晕染水汽，最后用焦墨点出残照或者渔火。你看他那笔法不是直接画进去的，而是等最后一笔干透了再给你看。等你抬头那一瞬间刚好月升起来了。 陶冷月是个喜欢尝试不同技法的人。他继承了宋人的“没骨”法，就是不勾骨架直接用色块堆山形。又学会了水彩那种干画层染的技巧。这样墨和色在纸上就结霜了一样一层冷过一层最后变成霜月一样的冷光。具体步骤就是先泼淡墨再提赭石然后接染花青留出高光走向再用焦墨破淡墨点出渔舟古寺或者残照让静态里多一点生机。完成后纸面就像被月光亲过一样时间都被慢下来了。 20年代陶冷月在长沙雅礼大学教书后来又去了暨南大学、河南大学、四川大学还有南京美专。他和谢公展、吕凤子这些人一起搞美术教育搞中西融合的事儿。后来他把自己的画叫做“新中国画”，想让传统水墨在光影透视色彩的帮助下活在现代生活中。 今天看到这50幅月色山水就是他们那些年努力的痕迹啊。那时候月光不光照进课堂也照进历史里去了新旧两种画法在同一轮圆月下握手言和了呢。