数字化正重塑各行各业，如何让非物质文化遗产在新环境中被更多人看见并愿意购买，成为传统手工艺人必须面对的问题。福建漳浦葵艺传承人余惠云及其团队，给出了一个颇具实践意义的探索样本。 作为国家级非物质文化遗产，漳浦葵艺历史悠久、辨识度高。但受传统销售渠道和传播方式限制，这项技艺长期面临受众老龄化、市场收缩等压力。调查显示，当地葵艺产品的主要消费者集中在50岁以上人群，年轻人对这门手艺了解不多。 面对现状，余惠云团队在调研基础上提出“三线并行”策略，分别从抖音、淘宝和微信生态同步推进。在抖音平台，团队开设账号并配套搭建电商店铺，以短视频内容和直播带货结合的方式，让葵艺以更直观的形式触达年轻消费者。数据显示，首场直播观看人次超过5000，成交额突破万元。 淘宝店铺的再运营，则聚焦于产品展示与销售的规范化。团队对店铺进行升级，从产品拍摄、页面呈现到客服流程进行标准化调整。传承人也结合自身美术基础，通过手机端快速修图等简便方式提升出图效率，降低运营成本。 微信生态的开发成为第三条增长线。团队搭建小程序店铺，将线下客流导入线上，形成可持续的私域运营。“扫码即购”的模式提高了购买转化，也带动复购。统计显示，小程序上线后，老客户复购比例提升了35%。 在拓展线上渠道之外，团队还推出“小小葵匠”研学体验项目，面向青少年开放撕藤、编织、上漆等完整流程，让参与者在动手中理解传统工艺。活动获得家长认可，并在社交平台带来二次传播，深入扩大了非遗的触达范围。 业内专家认为，这种“线上+线下”的组合模式有两上效果：数字化降低了非遗产品触达市场的门槛，线下体验则增强了对工艺与文化的理解和认同。同时，该模式流程清晰、可复制，对其他非遗项目的活化与传播具有参考意义。
非遗保护既要守住技艺本真，也要回应时代需求。通过多平台联动打通传播、交易与复购链路，让手艺人把更多精力放在作品本身，把复杂的运营流程转化为可学习、可掌握的日常能力，传统工艺才能从“被看见”走向“被需要”。当一把葵扇既能承载历史温度——也能进入当代生活——非遗便在传承与发展之间找到更可持续的路径。