清代画家王宸的这招儿特别小心谨慎,每堆乱石他都当独立个体来看待

跟你说个事儿,南山这个地方有一幅画,特别有意思,是清代画家王宸画的,叫《南山积翠》。你知道吗,画画有时候就跟堆石头一样,怎么把一堆乱石堆成青山?这问题吧,其实也没个准数。有人喜欢云雾缭绕的,有人就爱小桥流水的。清代的王宸就弄出了一个新花样,用一块块棱角分明的石头,硬是垒出了一座气势磅礴的高山。这招儿你看怎么样? 你看这个画的右上角写着“仿黄公望”。清代的画家特别爱临摹元人的作品,把那种天然质朴的感觉给留住。黄公望是元代的江南文人,他们那时候报国无门,就把心思都放在山水画上了。不过就算是黄公望,也没有把山拆成碎石再重新组合啊。王宸这就是自创的路子,这叫“积石”。 你可能不知道,王宸其实是王原祁的后人。王原祁可是“垒石成山”的真正祖师爷。他把山石按走势一层层堆叠起来,借着“龙脉”的走势让画面有了生气。古人讲的“石分三面”,不是真要画正、底、侧三面,而是要给石头立体感和空间感。 王宸虽然得了家传的手艺,但学得不够透。你看他画的色彩太统一了,皴染之间也没有擦笔的感觉。结果山石堆起来就显得有点散碎。 这就好比你用电脑的“复制粘贴”一样。局部放大一看就明白了:石块排列得像复制粘贴的,到处都是一样的样子,气势被细节给切碎了。其实并不是垒石成山本身不行,错在乱用。 王原祁用这招儿特别小心谨慎,每堆乱石他都当独立个体来看待。先把结构画好再染颜色。王宸就是太心急了,笔墨节奏不对头。结果想画完整的反而显得很琐碎。 你要想画好这画得注意几点:先勾出轮廓来确定结构;用干笔皴擦出阴阳向背;多染几遍颜色让石头有立体感。还有一个小窍门就是把小块的碎石放在中景前面做装饰用。 再看看那幅画吧!局部和整体是一对矛盾的统一体。“垒石成山”告诉咱们:技法可以变,但笔墨的骨力和气韵才是关键。只有当每块石头都有生命又服从整体的时候,这座山才能真正站得住脚。