2025年的12月23日，文坛巨匠莫言和青年脱口秀演员徐志胜在网上连麦，聊了聊文学、语言还有生活。这场跨越年龄的谈话不光展示了文化传承的新花样，也给咱们提供了个观察现在文艺圈现状的好例子。直播一开始，两个山东老乡就用家乡话热络地聊了起来，从网上流行的段子聊到《论语》的诵读，方言的魅力一下子就出来了。莫言还说山东话里面差别挺多的，这其实正是这个地方文化底子厚的体现。现在全球化那么厉害，保护方言这种文化载体显得特别紧迫。大家用这种轻松的方式去关注语言文化，挺好的。说到创作的时候，莫言回忆起上世纪80年代作家们是怎么交流的，还拿现在的脱口秀做比较。他觉得好多作家在讲故事和搞笑方面很有天赋，这说明写小说和演脱口秀其实是相通的。随着手机和电脑这些东西越来越普及，表达形式也越来越多，传统文学和新兴表演艺术一起聊天的情况越来越值得关注。 针对年轻人关心的那些心理问题，莫言从作家的角度分享了自己对自卑和负面情绪的看法。他实话实说，自己在写书的时候也会怀疑自己、情绪波动，这才是艺术创作的本来面目。徐志胜从表演者的角度讲了他的看法，觉得负面情绪有时候其实是保护自己的一种办法。这种掏心窝子的交流打破了大家对文艺工作者的刻板印象。 值得一提的是，莫言在直播里重点聊了他那本长篇小说《生死疲劳》。他说这本书不光写完了农民跟土地的关系，在语言上也有了很大的突破。关注农村题材其实是一个土生土长的作家该有的觉悟和责任感。现在大家都往城里跑得这么快，他这种对土地和农民的关注挺有现实意义的。 直播过程中能看出来，莫言跟大家平时看到的样子不一样，幽默又随和。这种变化不是随便变的，是他最近几年积极适应网上环境、探索怎么更好传播文化的表现。从开通社交媒体账号到拍视频日记，这位七十多岁的作家正以开放的心态融入这个数字时代。他在自己的“2025年终总结”里提到的公益项目进展也能看出来，文艺工作者用自己的影响力去服务社会是真的在干实事。 分析下来这次对话能成功有好几个原因。首先是新媒体平台给文化传播提供了更大的空间，让严肃文学能以更亲切的方式被大家看见。其次是这种代际交流能消除大家的隔阂，让不同的艺术形式更好地理解彼此。更重要的是文艺工作者主动走出来，用平等的姿态跟大家聊天。 这种跨界对话对文化生态有好几个方面的影响。一方面能提高大家对文学艺术的兴趣，尤其是吸引年轻人去关注老派文学。另一方面也给文艺工作者提供了新的视角去观察社会，写出来的作品也能更接地气。从更大的层面看，这种交流促进了资源的流动和创新融合。 面对现在这种传播格局的大变化，文艺工作者得好好琢磨琢磨怎么在传统和创新之间找个平衡点。首先得保住艺术创作的专业性和深度；然后要学会用新技术手段去拓宽传播的路子；最后还要多跟不同的艺术门类合作。 往未来看随着科技发展会更猛，传播形式会更丰富多样。老一辈作家和新生代创作者的互动会更频繁，形成一种很有活力的传承机制。大家对高质量文化内容的需求也会一直涨起来。 从书房里坐到直播间里，从写文章变成搞跨界对话，莫言的这些文化实践正好反映了时代变了之后文艺工作者的新角色。这种转变不是简单的换个姿势站着或者坐着这么简单。 当经典作品在网上复活、当方言俚语在聊天里显出文化厚度的时候，我们看到的不仅是个人的聪明选择，更是文化生态多样化发展的真实现状。 在中国的文艺界在技术革新和价值传承的交汇处正用它特有的方式书写着传统跟现代混在一起的新篇章呢。