问题——如何让地方文化在新传播环境中“被看见、被记住、能转化” 新春临近，各地文化活动密集；对安溪而言，如何在节庆氛围中既满足群众文化需求，又把“茶、侨、文”资源转化为可持续传播的城市形象，是摆在基层文化建设与文旅推广面前的现实课题。2月4日晚，“咏歌清溪 三香满城”安溪县2026迎新春经典歌曲专场演出在县戏曲中心举行，以“经典歌曲新唱”为抓手，将地方历史、产业记忆与情感认同融入舞台呈现，为此课题提供了具象化路径。 原因——“有茶便有歌”的文化传统与时代审美更新的双重驱动 安溪是我国重要茶产区之一，茶与歌在地方生活中长期相伴，“以歌咏茶、以茶寄情”形成独特文化现象。上世纪80年代“铁观音杯”全国征歌大赛带动茶歌传播，一批作品在更大范围内流行；进入新世纪，《飘香》《安溪真美》等作品持续书写茶乡的时代气质。此外，受众审美与传播方式不断更新，传统旋律若要跨越代际，需要在不削弱精神内核的前提下进行舞台表达与音乐形态创新。本场演出以三大篇章串联数十首作品，通过重新编曲与多样化演绎，既守住乡音乡情，又提升艺术呈现的当代表达力。 影响——以“音乐叙事”强化共同记忆，推动城市形象传播与文化认同凝聚 演出现场，童声表演唱《请到安溪来品茶》轻快明亮，民歌独唱《古老的茶歌》悠远绵长，合唱《想念乌龙茶》《人到安溪不想走》与民乐演奏《谁能寻得观音韵》等节目在风格上形成互补，呈现茶乡文化的层次与质感。尤其值得关注的是，活动将龙门隧道贯通等历史瞬间、1988年征歌大赛等节点影像、城乡面貌对比画面与现场讲述相结合，把“听歌”拓展为“看见发展、理解来路”的综合体验。观众在熟悉旋律中重温地方发展进程，增强对家乡的情感连接，也为青少年提供生动的地方文化教育场景。 从城市传播角度看，经典作品再创作有助于形成可复用、易扩散的文化符号，提升外界对安溪“茶文化”与“侨乡情”的识别度；从治理角度看，高质量公共文化供给能够增强群众获得感，节庆活动也成为凝聚共识、提振信心的社会动员方式之一。 对策——以品牌化、体系化思维推进文化活动从“一场演出”走向“一套工程” 地方文化传播不能止步于舞台热度。要让经典焕新形成持续效应，一是推进作品资源系统梳理，对具有代表性的茶歌、侨乡题材作品建立曲库、影像库与口述史素材库，形成可长期使用的公共文化资源。二是完善“经典新唱”的创作机制，引入专业编曲、舞美与跨界合作，提高再创作质量，避免同质化与一次性消费。三是强化传播矩阵建设，推动线下演出、城市公共空间、校园美育与线上平台联动，让“可听的城市记忆”转化为“可参与的文化生活”。四是与文旅场景深度衔接，把音乐内容与茶庄园体验、非遗展示、节庆民俗等产品组合，形成“内容—场景—消费”的闭环，提升文化的转化能力。 前景——从“经典复唱”到“城市叙事”，为县域文旅融合提供新增长点 当前，县域文旅竞争更强调差异化与情绪价值输出。安溪以茶为核心的文化叙事具备全国辨识度，通过“经典歌曲新唱”把地方记忆与当代审美连接起来，有望更塑造“一城三香”的城市品牌内涵，推动“以文促旅、以旅彰文”走深走实。随着公共文化服务体系完善和文旅消费升级，类似演出若能形成常态化品牌，并与重大节点活动、城市形象推广同步策划，将为吸引游客、凝聚乡情、扩大对外传播提供更稳定的内容支撑。
在这场穿越时光的艺术盛宴中，安溪用经典与新声的交响，诠释了文化传承的当代意义；茶乡不仅守护了根脉，更唱响了面向未来的自信。这启示我们：传统文化的生命力，正源于其与时代同频共振的创新能力。