2023年，南海，26cm×33cm纸本水墨创作完成。2024年的太和艺术空间成了青年艺术家扶持计划第一季的首展地。章旭的20幅水墨小品通过极小的尺幅和留白，把传统笔墨里的新意展现得淋漓尽致。展览开放到3月27日，观众们无需预约，只要推门就能进来看个究竟。 这次展览还收录了2025年的一些作品，《松子落山响》、《懒云仙》、《山路》、《山月随人》这些作品都不到半张A4纸那么大，却把山水的沉稳和深情全都装了进去。还有2023年的《故乡月》和《茅屋容高卧》，2024年的《思量不中用》、《笔底无拣择》，这些画作展现了画家在不同时期的创作状态。 章旭用笔墨把山水、花鸟、人物、书法都放进了方寸之间，他的叙事方式很自我，案头、田间、小院、枕边都能成了他的意趣所在。中国画最忌讳的是贴上标签后变得俗套，章旭却能在喧嚣中“略一沉吟”，避开热闹独赏别样之景。这种“停一停、想一想”的态度恰恰是文人的叛逆之处，也是他让传统笔墨在当代“复活”的秘密所在。 观众俯身观看这些作品时能听到纸本水墨的脆响和设色晕染的呼吸声。《懒云仙》、《山路》、《山月随人》这些画作中的宇宙就在24cm×33cm的尺寸里。《故乡月》、《盆花》这些作品用淡彩点染出春日微醺的气息。这个展览现场就像镜子一样，观众与作品对视的距离只有半步之遥。