1994年，王桂琴带着更新的理念回到中国杂技团担任顾问，不仅给中国杂技界带回了皮制空竹，还把国际前沿的艺术理念引进国内。皮空竹比传统竹空竹更轻，这让她有了施展更高难度技巧的空间，最重要的是能更好地保障演员的安全。2004年，她在《玩空竹的小妞妞》的基础上，结合京剧元素构思出了《俏花旦》，这个节目成为她空竹生涯的巅峰之作。《俏花旦》中融入了京剧武生王威良设计的圆场、眼神、身段和雉鸡翎等元素。节目创作阵容强大，除了动作设计王桂琴外，还有道具设计师王建民、导演何晓彬以及作曲家杜鸣。在大家的共同努力下，《俏花旦》首演后就斩获了国内所有杂技大赛的金奖。 周总理亲自给昔日的杂耍命名为“杂技”，让它从市井艺术变成了登堂入室的舞台艺术。新中国成立后，18岁的王桂琴被招进总政文工团杂技曲艺团，成了文艺兵。“文革”期间她曾暂别舞台。上世纪80年代初，已年过四十的王桂琴重拾空竹艺术。她心里一直觉得北派空竹不能断在她这里，所以开始在北京杂技团教学。她着手创新家传技艺，把空竹技巧与武术、配乐结合在一起。于是有了《玩空竹的小妞妞》：4名小姑娘欢快地抖着空竹，除了传统技术还加入了翻跟头等动作。这就是她创造的“文活武练”。这个节目让她和学生们获得了中国杂技家协会的创新大奖，她也被太阳马戏团聘为顾问去国外交流指导。 2013年1月的摩纳哥蒙特卡洛国际马戏节上，来自中国杂技团的空竹节目《俏花旦》力压群雄捧得了金小丑奖。9名演员上台领奖时，她们的老师王桂琴站在后台微笑着。历时10年她把这些姑娘从练功大厅带上了国际领奖台。已经70多岁的王桂琴是北派空竹大师、“王氏空竹”传人。这个节目还得到法国明日杂技节评委的高度评价：它是一首诗，一幅画。 旧时的北派空竹在北京天桥起家。在正阳门外、永定门内这些市井之地，百年前是北京民间艺人的聚集地。王桂琴家的空竹是她父亲王雨田在上世纪30年代始创的。父亲从山东老家来到北京后跟着师父学起了空竹。在钻研下“王氏空竹”在天桥叫响了名号。女儿们五六岁就跟着哥哥姐姐练空竹。她记得大姐她们在天桥“撂地”维持家庭生活。抖空竹要琢磨别家没有的动作，王氏空竹的特点就是小巧玲珑、优美灵活。 周总理关心指导下民间艺人们成为了文艺界的轻骑兵。旧杂耍变成了“杂技”登上了舞台。现在中国杂技团对她没有特别要求，只要每周去一两天指导就行。但王桂琴依然每天8点半到练功厅跟孩子们和空竹在一起。 1994年中国杂技家协会肯定了她的创新工作。2004年她把京剧元素融入进节目里创作了《俏花旦》。2006年法国评委对这一作品给予了高度赞赏。2013年1月《俏花旦》捧得了金小丑奖这一世界杂技最高荣誉。 把儿女们带上国际领奖台是王桂琴一生中最难忘的时刻之一。4名小姑娘在摩纳哥获奖时她站在后台微笑着目送她们上台领奖。9名演员代表的是她10年心血培养的成果。 把这些年的经历串起来看，王氏空竹从天桥撂地卖艺到斩获国际大奖的过程充满了传奇色彩。北派空竹经过了王桂琴父亲的钻研在天桥站住了脚。她把京剧元素融入进《俏花旦》中是因为自己从小酷爱京剧并因此与老伴喜结连理。 王氏空竹的传承离不开几代人的努力奋斗。父亲王雨田从山东老家来到北京后跟随师父学习空竹技艺并逐渐在天桥叫响名号。 王桂琴自己五六岁就开始跟着哥哥姐姐练习家传技艺了。 1994年皮制空竹进入中国杂技团后给演员带来了更好的保障也让高难度技巧成为可能。 2004年《俏花旦》融合了京剧元素成为了她空竹生涯的巅峰之作。 2006年法国评委对《俏花旦》给出了高度评价称其为诗与画的结合体。 2013年1月《俏花旦》在摩纳哥捧得金小丑奖是对王氏空竹最大的肯定。 把北派空竹的发展历程呈现出来可以看到从新中国成立前的天桥撂地到如今的国际舞台上这一路走来充满了艰辛与荣耀。 把这些年的时光凝聚起来可以看到王氏空竹从市井艺术变成了登堂入室的舞台艺术其过程充满了创新与突破的精神。 把这种传承精神延续下去需要一代又一代人的不懈努力和奋斗才能让这门古老的技艺在新时代绽放出新的光彩。 把“巧抖空竹”四个字作为家传名号的背后是对技艺精益求精和不断创新追求卓越的态度和精神。 把对艺术的热爱和对传承的责任感融为一体是王氏空竹能够在国际舞台上大放异彩的重要原因之一。 把王桂琴的人生经历比作一部长篇小说的话那么她对空竹艺术的执着追求就是贯穿始终的主线情节之一。 把周氏总理对民间艺人的关怀指导与王氏空竹的发展历程联系起来可以看到政府对非物质文化遗产保护和发展的重视程度与力度之大。 把中国杂技团对王桂琴工作的支持和认可放在具体的时间节点上来看可以看到政府对非物质文化遗产保护和传承工作的支持力度与决心之大。