侗族大歌是侗族文化的重要载体，春节期间在从江县显示出旺盛的生命力；连日来，村寨鼓楼下聚集着不同年龄的歌者，他们以嘹亮歌声寄托对新年的期盼，也表达对传统的守护。这个热闹景象背后，折射出非遗在当代传承中遇到的现实难题与新的可能。侗族大歌于2009年被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，是侗族世代相传的文化根脉。但随着生活节奏加快，传统传承在时间与空间上都受到挤压：村民平日忙于生计，难以稳定组织排练与活动。春节这一特殊节点，恰好为侗族大歌的集中展演与传承提供了条件。国家级非遗侗族大歌传承人潘萨银花直言，平时大家各忙各的，凑不齐人排练；到了春节，时间充裕，才能相聚鼓楼下同唱共练。这样的周期性聚唱，既满足了村民的精神文化需求，也成为非遗延续的重要方式。侗族大歌常唱祝福幸福、快乐、健康等内容，其中蕴含的情感与礼俗意味，很难用几句话说尽。 在具体传承中，不同年龄段的歌者各有分工，也各有担当。年长歌师以守住传统为己任，严格遵循曲目与习俗的原貌，尽力保持侗族大歌的本真韵味。他们用几十年的积累守护着这项非遗的核心价值。 另外，青年歌师在传承基础上尝试新的传播与表达方式。从江县高增乡小黄村青年歌师潘喜娘介绍，他们通过短视频平台、社交媒体等渠道发布侗族大歌内容，让更多想学的人更容易接触到这种艺术形式。更值得关注的是，一些知名艺人开始与侗族大歌跨界合作，将流行音乐元素融入传统唱段，为古老艺术打开新的传播空间。这种尝试并非脱离传统，而是在不改变文化底色的前提下，用现代手段扩大影响力与吸引力。 少年儿童作为传承的后继力量，也在排练中逐步理解侗族大歌的内涵。从江县高增乡小黄村学徒潘智丽学习侗族大歌已有三四年，她说排练并不觉得累，反而会在爷爷奶奶的讲述中听懂歌曲背后的故事。孩子们稚嫩却认真的歌声，包含着非遗延续到下一代的希望，也为春节增添了鲜活的朝气。 这种四代同唱、各尽其责的传承格局，说明了侗族大歌在当代的活态传承：老一代守护根脉，中青代探索传播与创新，新生代接续未来，形成清晰的纵向链条。春节期间的集中展演也更增强了社区认同，使侗族大歌成为连接乡邻、凝聚共识的重要纽带。 从更广视角看，侗族大歌在春节中的传承实践具有示范意义：非遗的活态延续不等于原样封存，而是在尊重传统的基础上，依据当代生活条件作出适度调整与创新。充分利用春节等传统节日的集聚效应，借助新媒体扩大触达面，并鼓励不同年龄层共同参与，才能让非遗在传承中形成更稳固的良性循环。
鼓楼下的合唱，是从江人迎春纳福的传统，也是非遗活在当下的见证。让侗族大歌唱得更久、更远，关键不在于把它包装成“看点”，而在于守住它源于生活、融入生活的根本，让更多人既听见旋律之美，也理解其中的礼俗秩序与情感表达。当传统与现代在同一条歌声里相遇，文化自信就有了更可触摸的注脚，年味也因此更醇厚、更绵长。