2026年1月，上海市对外文化交流协会、上海自贸区国际文化投资发展有限公司、上海视觉艺术学院还有中华曜星青少年公益基金会联合主办了一个画展，地点在上海曜星艺术馆。这个名为“雄关漫道——何百明·林矗·陈志雄中国画作品展”，一直持续到了2026年1月31日。三位画家何百明、林矗和陈志雄分别选了五代巨然的《秋山问道图》、元代王蒙的《夏山高隐图》以及《湖山春晓图》来摹写，展示出了中国水墨画在当代传承的路径。这个展览并非简单的作品陈列，而是一次以实践为基础、以学术为核心的深度研讨，把传统艺术和当代发展联系起来。陈志雄说，临摹是与中国山水传统精神对谈的过程，也是对自我专注力和线条韵律掌控的极致考验。通过这次巨幅摹写，观众能够看到画家沉潜传统、对话先贤的过程，见证了艺术的传承与发展。 三位画家的作品各具特色。何百明注重解构和重组传统山水符号，在作品中展现了宏大的格局和哲学层面的思考。他的《雄关漫道》把山河的壮阔气象凝练于方尺之间，《江南五月》则通过笔墨与构图展现了传统美学意境与当代视觉张力的结合。林矗深耕宋元经典，同时注重写生的滋养。他的《太行早春》用焦墨枯笔表现出北地山岳的雄浑苍劲，《家山》系列则以个性化的构图构筑起充满私人情感记忆的意象世界。陈志雄坚持实地写生来联通古今，《湖山春晓图》捕捉江南春日生机盎然的景象，《黄山松云》则展现了个体面对自然时独特生命体悟。 这次展览把承古和开新结合起来，通过四大学术主线为观众提供了理解艺术家个体探索的框架。这四大主线分别是“承古开新”、“和而不同”、“形意相生”，还有试图构建一个良性水墨生态。策展方希望通过这个展览探索传统艺术在当代文化语境下的生存与发展之道。上海对外文化交流协会相关负责人表示，“雄关漫道”既是对千年画史传统的敬畏，也是对未来中国画创作探索征程的注解。 这个画展把水墨新境呈现给了公众。三位画家以半生修为在笔墨方寸间跋涉，他们的实践昭示了传统生命力蕴含于艺术家既虔敬深入其中又勇敢走出来的创造性转化之中。这个“雄关漫道”既是回溯之路也是前行之途。 你可以在2026年1月31日前前往上海曜星艺术馆参观这个精彩的画展。