从1886年的巴黎开始，印象派画家们追求捕捉瞬间光色的方式已经渐渐褪色，取而代之的是一种全新的艺术表达方式——后印象派。19世纪末，塞尚、梵高和高更这三位艺术家率先站出来，不再仅仅追求自然模仿，而是追问画布上应该留下什么。 9月21日上午，盐田区图书馆的DIY活动中心被大小读者围得水泄不通。这次活动的主角不是明星也不是新书，而是给大家展示后印象派艺术的先驱们。这三位艺术家点燃了新的火种。塞尚、梵高和高更以不同的方式对这个问题给出了答案：艺术应该是情感的独白。塞尚通过重新组合自然来表现他对现实的理解，梵高则用燃烧的笔触给星空写情书，高更从热带丛林捎来了一封原始情书。 在1886年，梵高抵达巴黎时被印象派的光色深深打动。他把颜色搅成漩涡，用画面表现出内心的情感与挣扎。《星月夜》中柏树像被狂风撕扯的黑色旗帜，星星仿佛刚从画布边缘坠落。那一年梵高割掉耳朵，也割开了色彩与情感之间全新的通道。 塞尚是毕沙罗领进印象派沙龙的人，他却给苹果切成几何色块，让画面像被阳光灼烧的静物书。塞尚相信自然只是模型，艺术家才是建筑师。他说：“苹果可以决定画面的结构。”这句话为后来立体派开了门。 高更先学印象派再学黑人木雕与波利尼西亚纹身，他把文明撕成碎片用原始拼贴自己的乌托邦。在他的笔下，土著不再是风景里的点缀而是穿着植物纹样衣裳的“时间标本”。他说：“文明人退场，野蛮人登基。”这直接启发了后来表现主义与超现实主义。 活动结束后孩子们最想做的就是亲手抓住那些绚丽多彩而又极具生命力的画面。老师把原作放大到桌面示范如何用波浪笔触把夜色一气呵成。随后大家掏出超轻黏土捏出星尘、云团让画布瞬间立体起来。有人把月亮捏成面具有人让柏树长出手臂每一笔都是个人化的“后印象”。 孩子们不仅用笔画还在用超轻黏土使画面更丰富、更立体。每个孩子都通过DIY活动展示出自己的创意作品给大家留下了深刻印象。这次DIY现场就像是让《星月夜》在指尖流动一样充满活力和想象力。 这次活动是一个非常好的例子说明DIY活动可以带给人们无限可能和创造力。孩子们通过亲手制作艺术品来体验艺术创作过程带来快乐和成就感同时也了解到西方现代艺术发展史中那些重要时刻和人物。 如果你也想参加类似这样有趣而富有教育意义的DIY活动盐田区图书馆是个不错的选择哦！希望下次能在“阅绘课堂”上看到你们！