看这画里的梅和松，它们其实就像一对兄弟，在荒山野岭里默默地扎下根。这哥俩是把逆境当成了家常便饭，把日子过得挺滋润。画画的时候，我给它们弄出了股清香、淡雅的味儿。大枝干写得粗粗的，小枝条细一点的，这样看起来就有生气。写干的时候用没骨法，画花就用双勾法，墨色淡一点，枝条浓一点，再给花萼和苔点稍微提一下色，整幅画就有了“寒香自远”的留白。 画梅干那可是个技术活儿，一共分十一步。第一步先蘸浓墨，从顶上往下一顿一顿地写，先定好主干的走向。笔锋提按之间弄出的那些散锋枯涩的感觉，都成了天然的趣味，不用特意回去遮遮挡挡。第二步还是这次蘸墨，得一气呵成。枝干一旦落笔有了倾斜的势态，墨线的干湿浓淡就跟着来，停顿的地方显得特别苍劲。第三步用淡墨画小枝，“滑”一下再“顿”一下，让细枝在粗干旁边显得很有呼吸感。第四步是斜着生出来的梅干，笔锋要“柔”，线条得“刚”，曲线里面藏着骨力。第五步分枝的时候要有弧度，提按一下就能显出韵律来。墨线不能画直了，得有弧度和顿挫感，这样枝梢才有风吹过来的方向。第六步用浓墨勾花瓣，先看整体朝向是正的、侧的、偃的、仰的还是背的。第七步五瓣就成了一朵花，花蕊顺着花瓣自然拖出来就行。第八步花头分布得按照透视来，瓣与瓣之间的大小和斜度要有变化才显得有层次感。第九步用浓墨点上花萼来补缺，哪个地方画得不好就用苔点盖住，反而成了点睛之笔。第十步多取侧面来画花头换个角度整幅画就显得更精神了。 松干的工序更多了一共有十八道呢。第一步大号羊毫蘸淡墨从下往上写主干得有力度把纸给浸透才行。运笔的时候飞白和枯涩都能成骨法。第二步浓淡混用树干看起来才不单调一笔里面既有浓又有淡反而更厚重。第三步用浓墨点上疤斑再勾个轮廓树皮的裂纹就看得清清楚楚了质感立马就出来了。第四步垂枝行笔要能“停得住”顿挫里能看出悬岩的那种气势来。第五步中锋写松针三笔就能成一簇扇形或者圆形的样子松针就立起来了。第六步排列得有疏密的感觉虽然参差不齐但也得有点规律。第七步先染远枝花头颜色淡一点近枝稍微浓一点“饱满”的感觉要留到最后一笔才出来。第八步花青淡墨染松针松针形态不规则留白的地方反而更显苍翠。第九步用赭石调水擦擦干身用笔灵活擦出岁月感就厚重自然了。